王作均艺术展启幕：色墨新境绘时代精神

发布时间：2025-11-15 23:11

公共艺术作品有时会邀请艺术家进行创作，体现地方特色和创新精神。 #生活乐趣# #生活艺术# #城市生活艺术# #城市公共艺术#

潮新闻客户端记者章咪佳

今天下午，著名画家王作均个人艺术展“无色不诗”在渊美术馆正式开启。本次展览集中呈现其近十年来创作的48幅精品力作，完整梳理展示了他独创“现代色墨构成”风格的艺术蜕变之代表作，展现了这位兼具中西学养的艺术家对中国画当代性与国际化的探索成果。

十年磨一剑，色墨新境绘时代精神——王作均的艺术轨迹独具特色，他先后毕业于上海工艺美术学校和中国美术学院，先苦学雕刻，后致力于中国山水画。1987年留美院任教四年后又赴美国深耕艺术创作15年。归国后重返母校读博留校任教，现为中国美院教授。

多元文化的浸润与学院派的严谨训练，使其艺术创作既扎根中国传统文脉，又饱含国际视野。展览中，王作均早期色墨构成的作品依旧可寻宋元传统的意境与架构，而近年色墨作品的意象性增强，早已突破传统笔墨的范式、构建出全新的中国派绘画视觉语言。

作为“现代色墨构成”的开创者，王作均的作品“前无古人，左右无他”。他以“不重复已有，只创造未知”为艺术主张，将西方抽象表现主义的色彩张力与中国古典哲学的“意境论”熔铸一炉，创造出兼具东方韵味与时代感融合的绘画新形态。

他也以大胆的色彩碰撞、流动的线条韵律和层次丰富的肌理质感，诠释着“色皆诗意、色皆音乐、色皆灵魂”的个人心性引导下的创作理念。他强调“色，是被感受的而不是被解释的”，主张通过色彩的纯粹情感力量，让观者直抵艺术精神的内核，实现“以意驭形”的审美境界。色墨意象作品“似山非山”“亦空亦云”的抽象意境超越了“可居、可游”可辨识的传统属性，大步踏入现代意象感知系统，拓展了中国画边际的习惯认知，唤起人们用全新的视角观看中国绘画的新思维。